Ce livre est une rencontre entre Gilles CLEMENT, botaniste, paysagiste et écrivain, et Thierry FONTAINE photographe. Tous les deux globe-trotters et fascinés par l’évolution du vivant et les paysages mutants.

« L’évolution de l’espèce humaine s’opère au sein d’une mécanique incontournable : le brassage planétaire. Cela concerne l’ensemble des êtres vivants. Les plantes et les animaux connaissent cette aventure. Les jardins d’aujourd’hui reflètent cette dynamique. S’ils s’y opposent ils meurent ou se figent dans une figure de musée. C’est sur ce terrain que le jardinier comme le photographe peuvent le constater chaque jour en observant la nature: une nouvelle scénographie, l’apparition d’une plante inconnue, l’ouvrage d’une araignée ou la trace d’une fouine, le paysage a changé : toujours la vie invente. Et cette invention se fait le plus souvent par le miracle de la rencontre.» Gilles Clément

Gilles CLEMENT est un botaniste, ingénieur horticole, paysagiste et écrivain français. Mais il est avant tout un jardinier qui parcourt la planète et poursuit des travaux théoriques et pratiques à partir de trois axes de recherche, le jardin en mouvement, le jardin planétaire et le Tiers paysage. Il s’est fait connaître par la conception de parcs publics en France, comme le Parc André- Citroën, et a reçu en 1998 le Prix National du Paysage. Il est aussi l’auteur de La sagesse du jardinier (2019) – Jardin en mouvement (2017) – Un grand jardin (2016) – Je chemine avec Gilles Clement – Eloge des vagabondes (2014), Manifeste du tiers paysage (2014) – Habiter la terre en poete (2013),- Une ecologie humaniste (2006) – La derniere pierre (1999) – Le jardin planetaire – reconcilier l’homme à la nature (1999).

Thierry FONTAINE est un photographe originaire de l’île de La Réunion, dont les images, souvent poétiques, naissent des mises en scènes et des situations que l’artiste a préalablement pensé et organisé.où il est question d’hybridations, de métissages et de rencontres recherchées, imposées ou fortuites. Une oeuvre dont la singularité se construit à travers une pluralité de ressources puisées dans des sphères hétérogènes à la fois artistiques, culturelles, politiques et poétiques. Il a été exposé- entre autres – à la Galerie Yvon Lambert, Paris, France, 2003 – ARC/ musée d’Art moderne de la Ville de Paris, France, 2003 – Palais de Tokyo, Paris, France, 3005 – Raw Space Gallery, Brisbane, Australie, 2007 – StudioMuseum, Harlem, New-York, USA, 2008 – StudioMuseum, Harlem, New-York, USA, 2009 – Centre Pompidou, Paris, 2015 – Museum of the African Diaspora, San Francisco, 2016 etc

La collection « Rencontres» propose une écriture à quatre mains basée sur une “rencontre” où un artiste choisit un de ses contemporains pour faire œuvre ensemble. Un prétexte à des expériences artistiques et littéraires où, ensemble ils participent à l’écriture de l’ouvrage, confrontant ainsi les questions de l’appropriation et le brouillage des identités caractéristiques de l’œuvre. Une expérience où le livre devient ainsi un laboratoire artistique du présent.